Taller Manufactura de sueños

Taller Manufactura de Sueños nace en el año 2013 como un lugar dedicado en unl inicio, a la producción de artes visuales (pintura y grabado). Al paso del tiempo, decidimos abrir el espacio a la enseñanza a través de cursos y talleres de arte.

De esta manera nació la idea de mostrar al público nuestra producción, para ello, desde hace aproximadamente 6 años, hemos venido realizando bazares en donde se han promovido, no solamente el arte, sino también el diseño. Somos tres artistas que confluimos en una misma idea de crear y enseñar en un espacio integral y armónico. Como antecedente de este taller, en sus inicios creado por Leticia Tarragó y Fernando Vilchis, durante años estuvo enfocado totalmente a la producción de gráfica y pintura, más tarde Leticia, junto con dos de sus hijas, Mariana Vilchis y Paulina Vilchis, desarrollan la idea de nombrar al taller como “Manufactura de Sueños” y amplían sus objetivos: crear, producir, difundir, vender no solamente su obra si no también el trabajo de otros artistas y diseñadores

SEMBLANZA LETICIA TARRAGÓ

Nació en Orizaba, Veracruz. Estudió en la Escuela de Pintura y Escultura del Instituto Nacional de Bellas Artes, México, D.F., aprendió la técnica del grabado y las artes gráficas en el Centro Superior de Artes Aplicadas del propio INBA y en la Academia de Bellas Artes de Varsovia. Fue discípula de Silvia Santamaría y del Dr. Atl. Ha trabajado en Holanda, Suiza y Estados Unidos. Fue fundadora, junto con Fernando Vilchis, del taller de grabado de la Universidad de Oaxaca. Los Premios más relevantes que le han sido otorgados son: En 1958 gana el premio de cartel “Este es mi País” convocado por la KLM y el periódico Excélsior, con la obra titulada “15 de septiembre”, cuyo premio consistió en un viaje a Holanda e Italia. En 1961 gana el segundo lugar en el Concurso Nacional de Artesanías, convocado por la SEP, con tres mesas pirograbadas, en 1963 ingresa como miembro al Salón de la Plástica Mexicana, gana el premio “Adquisición de Grabado” en el Concurso “Nuevos Valores 1963” por su obra “Romance de la una”, convocado por el INBA y CONACULTA, México, D.F. Gana en 1966 gana el Premio Nacional de Grabado otorgado por la SEP y en 1977 le es otorgada la “Orquídea de Plata” por la Asociación Universitaria de Orizaba, Veracruz.

La obra de Leticia Tarragó está habitada de relatos infantiles. Ángeles, muñecas, mascotas, fotografías y muebles caros a lo anticuario, nos hablan de todo aquello que una vez vimos o escuchamos en la casa de nuestros abuelos. Es en sí la recreación de un mundo ido que nos convoca desde la fantasía o desde la nostalgia de lo imaginado durante la duermevela. Y todo esto desplegado en escenarios tropicales que Tarragó nos ofrece como si se tratara de sueños vueltos imágenes tangibles.

En el homenaje que le fue realizado con motivo de sus primeras cuatro décadas de actividad plástica, “De los sesenta a los noventa”, Martín Luis Guzmán dijo de la artista plástica que es “una de las mejores grabadoras” del país. Aludió también a la versatilidad por la que es conocida: sus obras en cerámica, sus murales, grabados y óleos se hallan en el registro de todos aquellos familiarizados con la plástica. El gran escritor entabló el paralelismo de su “realismo mágico” con el de “un escritor tan tropical como Gabriel García Márquez”.

Entre 1959 y 1975 expuso en importantes galerías e instituciones culturales de San Juan de Puerto Rico, Polonia, Tel Aviv, Hawaii, México y Estados Unidos. En el siglo que corre, su exposición itinerante iniciada en Belgrado recorrió diversas ciudades de Europa y Medio Oriente: Budapest, Bucarest, Viena, Austria y Beirut. Aparte de las exposiciones en varias plazas de México, también ha recorrido numerosas ciudades en forma itinerante.

SEMBLANZA MARIANA VILCHIS

Nacida en Xalapa, Veracruz, en 1967, creció en una atmósfera rodeada de arte, magia y bosque. Desde su infancia fue testigo silencioso y cómplice de las aventuras artísticas de sus padres, los pintores Fernando Vilchis y Leticia Tarragó. Mariana ha tenido una formación autodidacta, sus horas clase se miden en los talleres de Leticia y Fernando, tras bambalinas en la elaboración de escenografías en el Teatro del Estado y en sus continuas visitas al Instituto de Artes Plásticas de la Universidad Veracruzana.

En la actualidad, Mariana Vilchis, incursiona en el campo del arte objeto, creando objetos utilitarios que cuentan historias y nos llevan a recorrer un mundo de color, de lugares de ensueño, viajando siempre a través de la nostalgia y de los sueños perdidos, buscando siempre la luz que proyecta y plasma en sus muebles de madera. Siempre Con un impecable colorido y delicado acabado.

Muebles como repisas, sillas, mesitas de café, biombos, alhajeros y cajas para thé, todos con su muy particular personalidad, embajadores del mundo, representando las especies exóticas de oriente y de nuestra República Mexicana, las tierras rojas del Gran Cañón, los vivos colores de la seda de la India, y la diversidad de la naturaleza; albergando en sus cajones sus historias, su gente y sus sueños.

En cada diseño se podrá reconocer la impronta de una atmósfera acorde a un estado de ánimo único y especial para cada gusto.

Trabajados con materiales como pedrería de joyería, vidrio esmerilado y pirograbado recubiertos con barniz policromo de alta resistencia, conforman la propuesta artística de Mariana. Cada mueble es diseñado de manera única y exclusiva, son firmados por la autora e incluyen su certificado de autenticidad.

SEMBLANZA PAULINA VILCHIS

Nace en la ciudad de Xalapa, Veracruz, ha desarrollado una trayectoria dentro de la disciplina de las artes visuales desde edad temprana, fue acreedora a la Beca “Jóvenes Creadores” otorgada por el Instituto Veracruzano de la Cultura. Su técnica consiste en trabajar el grabado para intervenirlo después con otros materiales como el collage y la acuarela. Se ha desarrollado también en las áreas del estampado textil, realizando diseños exclusivos que imprime en piezas como bolsas, mascadas, cojines y prendas de vestir. Ha exhibido su obra de manera individual en lugares como: “Galería Atenea”, San Miguel de Allende, “Casa Rombo”, Guadalajara, Jal., “Talento” Arte-Fusión, Guadalajara, Jal y “Galería de la Biblioteca Carlos Fuentes” en Xalapa, Ver. Ha desarrollado un camino a fuerza de ensayo y error lo que la ha llevado a explorar y descubrir sus horizontes personales a un ritmo que nadie le ha impuesto desde fuera, ha creado su propio mundo, ecos del universo “pop” aparecen en sus composiciones, recuerdos de una infancia plena de vegetación, hojas, flores y texturas son contexto y tema de sus obras. Recreo sus propias historias que imprime en los espacios que compone en collage, pastel o tinta de grabado. En su obra reconoce elementos constitutivos de su propia creación.

Los espacios construidos son físicos y emocionales, matizados por el equilibrio en el uso del color, el balance de las formas, la reiteración armónica, el contraste modulado.